“中国梵高”赵小勇

【人物名片】

赵小勇,出生于湖南省衡阳市,艺术家,擅长临摹梵高画作,1997年开始在深圳大芬村临摹梵高作品。从1997年画梵高作品开始,赵小勇临摹的画作多达十万余幅,他几乎画过梵高所有的作品,28分钟便可临摹出梵高的著作《向日葵》。                                   

在深圳大芬村,像赵小勇一样的画工还有很多。这个占地面积仅有0.4平方公里的城中村住着数百位“梵高”、“达芬奇”、“毕加索”这样的世界级画家。                               早在1989年,香港画家黄江带着20名艺术家来到大芬村,他看准了装饰画旺盛的需求,将欧美客商的订单引向这里。几年之后,大芬村名气渐长,吸引众多如赵小勇一般的画工定居,鼎盛时期,全球60%的油画都来自大芬村。(张芷怡)

【人物语录】

1.我一定要去!不要舍不得这点钱,我去看了之后,可能会画得更好,也许以后会赚更多钱!

2.画了梵高作品20年,我已经进入你的状态了。

3.用原创去搞一些作品,临摹梵高20年抵不过真迹的万分之一。

4.我相信,他能够看到我来过。(周柳颜)

 【人物特写A:赵小勇的临摹梵高与绘画之旅】

在深圳,赵小勇到藤篮厂工作,给树脂人物上色,在与色彩相伴的日子里,赵小勇渐渐对画画产生了浓厚的兴趣。闲暇之时,他还会自己作画。在深圳打拼几年后,看到大芬村的发展,他来到这里,靠着勤奋努力,一直进行原创,此时的他只是一个毫无名 气的农民画工,没有人愿意买他的画。他在欣赏许多名家画作后,明白梵高的画是销量最好的,于是他决定临摹梵高的画作。经过半年的临摹后,赵小勇临摹得越来越游刃有余。他终于接到了单子,有能力来养家糊口。当时许多画工在画画时都是选择合作来提高效率,而赵小勇则坚持自己一人完成一幅完整的油画,随着技艺越来越娴熟,找赵小勇画画的人也越来越多。后来赵小勇选择自立门户,单子最多的时候,他-一个月接了2000幅画作。赵小勇慢慢成为仿制画界的名人,不少外国的商家都会慕名而来。

【人物速写A】

    赵小勇的绘画之旅始于对艺术的热爱。在大芬村,他凭着对绘画的执着和天赋,迅速掌握油画技巧。他选择模仿市场上受欢迎的作品一-梵高的画作, 将其作为自己的主攻方向。经过无数次临摹和练习,赵小勇的画技日益精湛,他能够迅速且高质量的完成一幅幅梵高名作的复制品,他的画作不仅畅销国内外,还让他积累了丰厚的财富,实现了从贫困农民到富裕画家的华丽转身。(徐美婧)

 

【人物特写B:赵小勇的艺术觉醒与蜕变之旅】

赵小勇获得了一次亲眼观赏梵高真迹的机会:---位荷兰画商邀请他来梵高的故乡,他只需支付来回的机票。这是赵小勇二十多年来的梦想,劝说好妻子后他便开始了这次荷兰之旅。他辗转来到梵高博物馆门前,天下着小雨,他怀着忐忑的心情走了进去,看着自己日日描摹的画作,他只说了一句“不一样,颜色不一样”,便陷入了久久的沉默。自己画了几十万幅画,最终还是比不上梵高亲手画的一张,他眼含泪光,认真看完了每一幅画。“你有什么作品吗?”,当博物馆的工作人员向他提出问题时,他惊愕的发现自己无法回答这个问题,同时认清了自己与真正画家的差距。如果一直模仿却没有 自己的代表作,那么自己永远只是山寨货。这趟荷兰之旅,让赵小勇明白了原创的价值与意义,回国后的他决定不再模仿梵高的画作,而是进行属于自己的原创。最终他创作出了许多属于他自己的作品,这些作品里已不再有梵高的影子,而是表达了他自己对理想与现实的思考。

【人物速写B】

    从临摹梵高作品到开创自己的技法,赵小勇的蜕变源于亲眼看见梵高真迹后引发的思考:与其一直临摹梵高的作品,创作属于自己的画作才能实现自己成为画师的理想。荷兰之旅后他不再临摹梵高的作品,但在最初的创作中他的作品还是有梵高的影子,经过不断的打磨,他的作品中已看不见梵高,而是可以看见他自己对生活的热爱,这就是他对于自己,对于绘画,对于人生,对于理想的交代。(刘家瑞)

 【素材运用A】(反躬自省,破茧成蝶)                                                 

在荷兰的街头,赵小勇怀着朝圣般的心情走向梵高博物馆。他看到自己画室里那些被精心临摹无数次、曾被视为骄傲的梵高仿作,却在纪念品商店里杂乱地堆放着,价格低廉得近乎被随意抛售。他的心像是被重重捶了一下,原来自己多年来只是在复制他人的影子。

    走进博物馆,站在梵高那震撼人心的真迹面前,他的呼吸都变得急促。画作中浓烈的色彩、饱含情感的笔触仿佛具有魔力,将他深深吸引。那一刻,他意识到自己虽能精准临摹出梵高的表象,却始终缺失那份独一无二的灵魂与情感表达。

    于是,他毅然放下手中的仿画工具,拿起画笔开始描绘记忆中的家乡。那破败却充满温暖的老房子、村口那棵历经风雨的大树、乡亲们质朴的笑容,一一在画布上呈现。他从对梵高的模仿中挣脱出来,用画笔书写自己的故事,开启了自我觉醒后的艺术新生,让自己的作品有了真正属于赵小勇的独特印记。(张宇宸)

 【素材运用B】(坚持便可成就自我)

在深圳大芬村,一个被誉为“中国油画第一村”的地方,赵小勇的名字与梵高紧密相连。他不仅是一个画师,更是一个从临摹走向原创,从现实走向理想的艺术家生活,刚成年时,他在一家藤篮厂给树脂人物上色,这份工作让他对绘画产生了浓厚的兴趣,但他没有接受过正规的绘画训练,所有的技巧都是通过自学获得的。最开始,他甚至连一单生意都接不到,生活十分艰难。然而,他没有放弃,而是选择了专攻临摹梵高的作品,因为梵高的画作订单多。通过不懈的努力,赵小勇逐渐掌握了梵高的绘画技巧,甚至能在半小时内完成一幅《向日葵》。他的经历激励着许多人,展示了通过艺术改变生活的可能性。赵小勇的成功也反映了中国在全球油画市场中的重要地位,他的作品不仅养活了自己,也养活了大芬村的许多家庭。他的画笔连接了过去与现在,东方与西方,临摹与原创。也许无论起点如何,只要有梦想和坚持,就能在自己追求的道路上走得越走越远(张钰涵)

 【素材运用C】(平凡人也能达到非凡境界)

    他在临摹梵高画作的过程中,没有仅仅将其当作一份机械性的工作。尽管身处简陋的环境,面临生活的重重压力,但他却能深入地去理解梵高画作中的笔触、色彩与情感。他在每一次临摹中与梵高进行着跨越时空的精神对话,试图去触摸艺术大师的灵魂。这种在平凡工作中注入热爱与专注的态度,使他从众多画工中脱颖而出。他的临摹作品不仅仅是简单的复制,而是带有他自己对梵高理解与感悟的再创作。这体现了一个平凡人在平凡岗位上所能达到的非凡境界。只要有热爱,只要有对梦想的执着,哪怕是最普通的工作,也能成为展现个人才华与追求的舞台。(张天仪)

 【素材运用D】(创新改变生活方式)

赵小勇的经历展现了临摹在艺术学习中的重要性,通过大量临摹,他熟练掌握了绘画技巧,但又不拘泥于临摹,而是在借鉴的基础上进行创新,为艺术创作者处理好借鉴与创新的关系提供了范例,鼓励创作者在学习经典的同时,融入个性与思考,创造出独特的作品。

赵小勇以自己的生活经历为素材进行创作,将身边的人物、场景等融入画中,使作品充满生活气息和情感温度,这表明艺术创作离不开生活,只有深入生活、观察生活,才能创作出有深度、有内涵的作品。(徐梓杰)